求《巴黎圣母院》的感想
1、《巴黎圣母院》给我最深的教育就是，外表美只是一种花哨的东西，唯有心灵美，才是真正的美，才是我们要追求的美。
2、《巴黎圣母院》与传统音乐剧不同的地方还在于，传统音乐剧的故事往往是比较简单的，所以歌曲穿插在其中，把故事情节缓慢地表演出来。
3、总之，巴黎圣母院是一本值得一读的好书。它不仅富有教育意义，还能带给我们深刻的思考和感悟。我相信，只要我们坚持正义和善良，就能创造一个更加美好的世界。
4、《巴黎圣母院》是法国浪漫主义文学奠基者雨果的第一部具有重大思想意义和艺术价值的长篇小说，被誉为浪漫主义的代表作。 书中的女主人公爱斯梅哈尔达是“异教徒”的替罪羊、“宗教法庭”的牺牲品。她被吉卜赛人偷走，从小生活中奇迹街的流浪者里。
5、阅读感想： 小说《巴黎圣母院》艺术地再现了四百多年的法国国王路易十一统治时期的真实历史，让我们看到了善与恶，美与丑的真实较量。外表丑陋但心地善良的钟楼怪人卡西莫多，让我体会到“只有善良的内在与真诚的情感，才是生命中最宝贵的东西，而有华丽的外表，但缺乏善良的内涵，生命就形同虚设。
关于人像摄影的论文
人像摄影构图论文（一） 摄影构图种类繁多。一般情况下，摄影者多喜欢将主体人物置于画面的中间或者黄金分割部位，使主体人物清晰地呈现在我们面前。一幅照片，若不具备良好的构图形式，往往无法引人入胜，更不能尽兴地表达内容。在迈入艺术的自由王国之中，摄影就如同绘画、构图的作用极为重要。
总的来说，摄影艺术领域里，与此相应的具体门类，除人像摄影外，更有家庭、儿童、旅游、婚礼，以及体育、舞台、社会纪实乃至人体等多种摄影，各具特色，相互关联，又常兼归于人物摄影系列之内，统称为人物摄影。
黑白人像摄影论文（一） 摄影是科技与艺术的结合体，是人类观察和记录世界的一种方式，摄影师通过影像传达自己的精神感受和对社会的看法，图片是他们的“语言”，黑白人像摄影是摄影世界中的重要组成部分，独特的表现形式使其具有特殊的魅力，纯粹的光影变化和形态变化使其更易表现与营造想象的空间。
商业摄影作品作为图片摄影作品的一种，与艺术摄影、纪实摄影共同构成了摄影世界的丰富图景。商业摄影作品主要涵盖广告摄影、商业人像摄影、商业资料摄影和工艺摄影等多个方面。其价值取向在于通过满足客户特定需求，同时兼具一定的艺术性，从而达到应用价值或引起受众注意，进而引发某种行为。
摄影摄像结业论文 标签： 摄影 学期 平常心态 论文 从对摄影摄像知识的不熟悉到爱上了摄像活动，这是我经过摄影摄像课后最大的体会。我喜欢拍摄，之前用傻瓜相机，那时由于胶卷比较贵，所以只能拍很有限的一些照片。在上课期间，我有幸借到了一部数码相机，这次大大的满足了我对摄像的渴望。
当时的摄影主要是用来拍摄静物和人像，还谈不上艺术性；我们所说的摄影艺术，是指▲●运用一定的物质材料和技术手段（即照相机、胶卷、暗房工艺等），拍摄出具有审美价值的照片，来反映生活、表达情感的艺术。 摄影在我们日常生活中，特别是在部队文化工作的开展中，扮演着重要的角色。
传统戏曲服装的艺术内涵主要有哪些
浪漫主义：浪漫主义强调个性化和情感的表达，超越了古希腊罗马的典范，强调人的个性和情感先于一切。在戏剧服装中，浪漫主义给予了设计师更广阔、自由的想象空间，使其与剧中形象共生，实现某种风格化。这种表现形式在多部戏剧中都有体现，如《奥瑟罗》、《第七封印》和《屈原》等。
服装作为戏剧中审美客体最直观的外在形式，通过现实主义、浪漫主义、象征主义三种主要表现形式，强化了自身在戏剧综合因素中的主动性，使之更好地服务于戏剧中人物形象的塑造和个性的表达。
传统戏曲服装的艺术内涵主要包括形式美、意象美和意境美。形式美是指戏曲服装追求艺术真实，意象美是指戏曲服装创造出戏曲人物的意象美，意境美是指戏曲特色是活用虚拟的程式化歌舞即唱作念打，在塑造意象化人物的同时创造优美的舞台意境。 戏曲服装的面料一般有软缎、杭纺等。
戏曲服装设计，作为戏曲舞台美术中的重要分支，其专业特性鲜明，主要体现在民族性、传统性和创新性三个方面。首先，戏曲服装设计的民族性体现在其独特的艺术风格和审美特点，深深植根于中国传统文化之中。它不仅仅是服装的简单装饰，更是一种文化的表达和传承。
戏曲服装是中国传统戏曲文化中的重要组成部分，承载着丰富的文化内涵和艺术价值。其特点首先体现在程式化上，不同角色、行当的服装样式和颜色具有严格的规定，这些服装样式和颜色代表着不同的身份、性格和社会地位。例如，老生通常穿着长衫，花旦则穿着华丽的衣裙，武生则穿着短打等。